Αυτή ήταν μια ζεστή χρονιά για τον Jon Spaihts, επιβάτες επιτέλους φτιάχτηκε και έφτασε ακριβώς στην ώρα του για να κλείσει το 2016. Ο Jon έγραψε επίσης το πολύ δημοφιλές γιατρός περίεργα με τον σκηνοθέτη Scott Derrickson και τον C. Robert Cargill. Πρόσφατα είχαμε την ευκαιρία να καθίσουμε με τον Jon κατά τη διάρκεια του πρόσφατου επιβάτες «junket» και μιλήστε του για την ταινία μαζί με τα επερχόμενα έργα του για το 2017. Παρακάτω, μπορείτε να διαβάσετε τη συνέντευξή μας με τον Jon Spaihts.

 

iHorror: Γεια σου Τζον. Ουάου, αυτό είναι πραγματικά μια απόλαυση. Πρόσφατα ανακάλυψα ότι δουλεύεις Van Helsing & Η μούμια.

Jon Spaihts: Ναι, είναι μια διασκεδαστική σεζόν. Έγραψε ο Eric Heisserer που είναι καλός μου φίλος Αφιξη, και μαζί με τον ίδιο γράψαμε τον Van Helsing, με τον οποίο είμαι πολύ ευχαριστημένος, είναι υπέροχο σενάριο.

iH: Λοιπόν, είναι αυτή η Universal που θα το κάνει; [Van Helsing]

JS: Ναι, τους ενδιέφερε να χτίσουν ένα κινηματογραφικό σύμπαν γύρω από τις κλασικές τερατώδεις ιδιότητες τους με αλληλοσυνδεόμενες ταινίες, το μοντέλο της Marvel και δεν είναι κακή ιδέα. Ναι, έτσι και με τα δύο η μούμια και Van Helsing εκτοξεύουμε αυτό το σύμπαν.

iH: Αυτό είναι απλά φοβερό. Η Μούμια, έχει ήδη ολοκληρωθεί;

JS: Αυτή τη στιγμή είναι στο post, νομίζω ότι μπορεί να είναι μια καλοκαιρινή ταινία.

iH: Ανυπομονώ γι αυτό. Χθες το απόγευμα παρακολουθήσαμε μια ομάδα από εμάς επιβάτες, και μας ζητήθηκε να στείλουμε τις αντιδράσεις μας για την ταινία. Η πρώτη μου αντίδραση και σκέψη ήταν «Η αφήγηση στα καλύτερά της». Αυτό το σενάριο ήταν τέλειο. όλα κινήθηκαν μαζί του. Η κινηματογράφηση, τα σκηνικά, η ηθοποιία, όλα κυλούσαν απρόσκοπτα σε όλη την ταινία.

JS: Ναι, οι επικεφαλής των τμημάτων αυτής της ταινίας είναι εξίσου καλοί όσο και αυτοί. Ήταν μεγάλη χαρά να βλέπω τον καθένα να κάνει αυτό που κάνει. Ο Rodrigo Prieto ο DP μας και ο γκάφερ του έκαναν μοντέρνα πράγματα με το φως. Απλά η φωτογραφία είναι αδυσώπητα εκπληκτική. Είμαι λάτρης της φωτογραφίας ακίνητων, οπότε δίνω προσοχή στα τεχνικά χαρακτηριστικά, και καλή μου, η ποιότητα της φωτογραφίας ήταν σχεδόν αποσπώντας την προσοχή στο σετ. Παρακολουθείς μια σκηνή και σχεδόν σε βγάλουν από αυτήν, μόνο από αυτόν τον πίνακα του Βερμέερ που ήταν στην οθόνη.

iH: Είναι πολύ συναρπαστικό και μόλις ανακάλυψα ότι η ταινία θα προβληθεί πραγματικά σε 3D όταν κυκλοφορήσει. Σίγουρα πρόκειται να επιστρέψω και να το ελέγξω. Όταν γράψατε το σενάριο ήταν το όραμά σας το Avalon [The Ship]; Ή μήπως υπήρξαν πολλές αλλαγές στη σωματική διάπλαση;

JS: Ο σχεδιασμός του πλοίου ήταν η μία πραγματικά μεγάλη αλλαγή από το σεναριακό μου όραμα στην ταινία Guy Dyas, ο σχεδιαστής παραγωγής εφηύρε το περιστρεφόμενο ελικοειδή πλοίο, το οποίο είναι απλά μια απόλαυση για να παρακολουθείς να πετάς, οπτικά είναι ένα εντυπωσιακό πλοίο. Φανταζόμουν ένα πολύ πιο συμβατικό χώρο με κρουαζιερόπλοιο. Η έμπνευσή μου ήταν ένα πολύ φουτουριστικό κρουαζιερόπλοιο που πρωτοτυπώθηκε από τον αρχιτέκτονα Norman Bel Geddes, ο οποίος έκανε πολλά φανταστικά φουτουριστικά αυτοκίνητα στην εποχή μας, στη δεκαετία του '60. Σχεδίασε ένα κρουαζιερόπλοιο και στο μυαλό μου ότι το κρουαζιερόπλοιο Norman Bel Geddes ήταν το Excelsior εκείνη την εποχή, και έπρεπε να το αλλάξουμε στο Avalon επειδή αποδείχθηκε ότι υπάρχει ένα διαστημόπλοιο Excelsior στο Star Trek σύμπαν.

iH: Ένα μέρος για το Avalon με κέντρισε πραγματικά το ενδιαφέρον ήταν η ασπίδα δύναμης γύρω του, δεν είχα ξαναδεί κάτι τέτοιο.

JS: Λοιπόν, είναι ωραίο να το εξηγήσουμε, ειδικά όταν μιλάμε πραγματικά για σχετικιστική πτήση μέσω του διαστήματος. Οι ταχύτητες που πλησιάζουν την ταχύτητα του φωτός, η επαφή με μεμονωμένα μόρια διαστημικού αερίου μεταφέρουν επικίνδυνες ποσότητες ενέργειας σε ένα πλοίο. Έτσι, εάν πρόκειται ποτέ να πετάξουμε με αυτές τις ταχύτητες, θα πρέπει να λάβουμε υπόψη τη διαστημική σκόνη. Οι διαστημικοί βράχοι είναι εξαιρετικά σπάνιοι, πολύ χαμηλές οι πιθανότητες να χτυπήσουν κάτι μεγάλο και αδέξιο στο διάστημα, αλλά σωματίδια και αέρια υπάρχουν παντού. Ναι, οπότε το πλοίο θα χρειαζόταν ένα αντίμετρο.

iH: Ποτέ δεν μου φάνηκε πραγματικά μέχρι που παρακολούθησα την ταινία και τότε συνειδητοποίησα, «Ναι, αυτό είναι αρκετά ακριβές». [Γελάνε και οι δύο]

JS: Ναι, πολύ σημαντικό. Ειδικά για μεγάλη απόσταση.

iH: Ναι ειδικά για πάνω από εκατό χρόνια.

JS: Ναι, εκατόν είκοσι χρόνια.

 

iH: Πόσο συμμετείχαν επιστήμονες ή οποιοσδήποτε σε αυτόν τον τομέα όταν γράφατε το σενάριό σας;

JS: Όταν έγραφα το σενάριο? Κάνω πολλή δουλειά με ένα ρούχο που ονομάζεται The Scientific Exchange, το οποίο κάνει matchmaking επιστημόνων του εθνικού επιστημονικού ιδρύματος και διασκεδαστών. Έχει σχεδιαστεί τόσο για να δώσει στους διασκεδαστές καλύτερες ιδέες για ιστορία και να τους βοηθήσει να συνειδητοποιήσουν τα οράματά τους, αλλά και για να βελτιώσει την ποιότητα της επιστήμης στις ταινίες και τη θέση των επιστημόνων. Ως συνέπεια αυτής της δουλειάς, έχω πολλούς φίλους που είναι στο JPL ή σοβαρούς διαστημικούς επιστήμονες ή φυσικούς. Έγιναν λοιπόν μερικές διαβουλεύσεις. Υπήρχε ένας τύπος ονόματι Kevin Peter Hand που σχεδιάζει μη επανδρωμένες διαστημικές αποστολές και διανέμει πακέτα για διαστημικούς ανιχνευτές και ενδιαφέρεται πολύ να βρει ζωή κάτω από τον πάγο στην Ευρώπη. Ζύγισε κάποια από τη φυσική και τις ανησυχίες της σχετικιστικής πτήσης.

iH: Ουάου, υπάρχουν πολλά κινούμενα μέρη σε αυτό.

JS: Ναι, υπάρχει μια πολύ ενδιαφέρουσα ερευνητική ομάδα μέσα στη NASA που κάνει έντονη έρευνα για το γαλάζιο του ουρανού, και εξετάζει μεταξύ άλλων τα πρώτα στάδια της διαστημικής αδρανοποίησης επειδή το διάστημα είναι μεγαλύτερο από ό,τι νομίζει ο καθένας, είναι αντιδιαισθητικά μεγάλο και ακόμη και σύντομες πτήσεις, όπως οι πτήσεις προς τον Άρη και τους πλανήτες του συστήματός μας, είναι μήνες και χρόνια.

iH: Όταν αρχίζεις πραγματικά να σκέφτεσαι τον ίδιο τον χώρο, είναι πραγματικά συγκλονιστικό. Δεν μπορώ καν να επεξεργαστώ το ατελείωτο

JS: Η απεραντοσύνη.

iH: Ναι ακριβώς, και το γεγονός ότι τώρα οι ταινίες μας έχουν κάποια επιστημονική συμβολή είναι απλά εκπληκτικό. Πριν από χρόνια πολλοί δημιουργοί θα σκεφτόντουσαν απλώς μια ιδέα για μια ταινία επιστημονικής φαντασίας και θα τη δημιουργούσαν. Τώρα υπάρχει μια βάση έρευνας πίσω από αυτό.

JS: Ναι, βλέπετε ένα χάσμα να ανοίγει στη δημιουργία ταινιών επιστημονικής φαντασίας. Στην τελευταία ταινία Star Wars, είδαμε πλοία, πολύ μικρά πλοία να χοροπηδούν από πλανήτη σε πλανήτη, πραγματικά από αστέρι σε αστέρι σαν να πηγαίνατε με ταξί στην πόλη. Με υπονοούμενους χρόνους που έχουν παρέλθει όχι περισσότερο από μία ώρα και αυτό είναι ένα πολύ φανταστικό σύμπαν, ένα πολύ μαγικό σύμπαν. Αλλά υπάρχει και αυτή η άλλη σειρά ταινιών που βάζουν τα πόδια τους στην πραγματικότητα και λένε διαστημικές ιστορίες, αυτή την υπέροχη κλιμάκωση όπου είχαμε Βαρύτητα σε τροχιά, και μετά το Μάρσαν στον Άρη και μετά Διάστερος στους εξωτερικούς πλανήτες και τώρα επιβάτες κάνοντας τις πρώτες διαστρικές πτήσεις και όλα αυτά σε μεγάλο βαθμό 2001. Πολύ θεμελιωμένη κινηματογραφική επιστημονική φαντασία.

iH: Νομίζω ότι αυτό είναι καλό γιατί με τα χρόνια φαίνεται ότι η εξερεύνηση του διαστήματος στη νεότερη γενιά έχει εξαφανιστεί. Όταν ήμουν παιδί όλοι ήθελαν να γίνουν αστροναύτες και να πάνε στο φεγγάρι. Ξέρεις ότι δεν ακούω πια πολλά γι' αυτό. Ελπίζω ότι αυτού του είδους οι ταινίες και αυτή η πρωτοποριακή τεχνολογία θα επηρεάσουν τη νεότερη γενιά μας.

JS: Αυτο πιστευω και εγω. Ο κύκλος ανατροφοδότησης μεταξύ γεγονότων και μυθοπλασίας, όπου αν πάτε στο JPL και μιλήσετε σε ανθρώπους για το γιατί έγιναν επιστήμονες, πολλοί από αυτούς θα αρχίσουν να σας μιλάνε για τον Captain Kirk και τον Mr.Spock. Παρόλο που υπήρχε πολλή καλή επιστήμη σε εκείνη την εκπομπή [Star Trek], το πνεύμα της επιστήμης μπήκε στο πνεύμα της εξερεύνησης και αυτό άλλαξε πολλούς, πολλούς νέους και βοήθησε στη διαμόρφωση των στόχων της ζωής τους. Ξέρετε ότι το διαστημικό πρόγραμμα ξεκίνησε τη δεκαετία του '60 με το άλμα στο φεγγάρι σε έναν ανταγωνιστικό αγώνα που συνδέθηκε με την απειλή του πυρηνικού πολέμου και με τη σειρά της την ανάπτυξη της τεχνολογίας ηπειρωτικών βαλλιστικών πυραύλων. Αλλά από τότε έχουμε ξαναπέσει σε τροχιά κατώτερης γης, όπου ουσιαστικά έχουν συμβεί τα πάντα, αφού εκεί είναι τα οικονομικά κέρδη γιατί εκεί είναι οι δορυφόροι επικοινωνιών και τα τηλεσκόπια που βλέπει τη Γη και άλλες κάμερες και πράγματα. Εκεί υπάρχουν πραγματικά οικονομικά οφέλη, αναμετάδοση επικοινωνιών στην παρακολούθηση της Γης, αλλά αρχίζουμε να επεκτείνουμε με μη επανδρωμένες αποστολές. Οι πλανητικές αποστολές που έχουν γίνει ρομποτικά τις τελευταίες δύο δεκαετίες είναι όλο και πιο ασυνήθιστες. Τα ρομπότ γίνονται φθηνότερα, μικραίνουν, κάνουν περισσότερα και διαρκούν περισσότερο, και τώρα γίνεται ξανά αληθινή συζήτηση για την αποστολή ανθρώπων σε άλλον πλανήτη και αυτό το όνειρο πρόκειται να ηλεκτρίσει το μυαλό μιας νέας γενιάς.

iH: Ναι, θέλω να πω ότι το να σκέφτομαι ότι η κόρη μου μπορεί να έχει την ευκαιρία να ταξιδέψει στον Άρη είναι τόσο τρελό να το σκέφτομαι.

JS: Έχοντας σταθμούς ανθρώπους στη Σελήνη και είχαμε ανθρώπους που στάθμευαν στην τροχιά της Γης, για να έχουμε ανθρώπους να επισκέπτονται τον Άρη και να έχουμε ανθρώπους που ζουν εκεί για λίγο. αυτό είναι εξαιρετικό πράγμα.

iH: Αυτό είναι απλώς ένα σκαλοπάτι για να πάτε πέρα ​​από τον Άρη. αυτό είναι απίστευτο. Ξεκινήσατε να εργάζεστε σε αυτό το [Passengers] το 2014;

JS: Πολύ πριν.

iH: Πολύ πριν, αλλά ήταν προγραμματισμένη για κυκλοφορία 14; Φαινόταν σαν να υπήρχαν άλλοι συνδεδεμένοι με αυτό.

JS: Υπήρχαν μερικές εκδοχές της ταινίας που παραλίγο να γίνουν. Υπήρχε μια εκδοχή που σχεδόν συναρμολογήθηκε το 2014, που διαλύθηκε και οδήγησε σε αυτό το νέο γαρύφαλλο της ταινίας.

iH: Λοιπόν, χαίρομαι που έγινε γιατί είναι μια υπέροχη ταινία.

JS: Ναι, ήταν μια εξαιρετική ευλογία να το δεις φτιαγμένο σε τόσο υψηλό στυλ. Είχαμε δύο από τα μεγαλύτερα αστέρια στον κόσμο και ταιριάζουν υπέροχα για τους ρόλους. Είχαμε μια καταπληκτική ομάδα καλλιτεχνών, επαρκή προϋπολογισμό για να οπτικοποιήσουμε αυτό το ταξίδι.

iH: Η χημεία τους μαζί [Pratt & Lawrence] θα είναι απλώς αυτή η ιστορία αγάπης της νέας γενιάς.

JS: Το ελπίζω. Είναι αστείο γιατί ενώ όλη η ιστορία διαδραματίζεται σε ένα διαστημόπλοιο, υπάρχει πολλή επιστημονική φαντασία στο κάδρο. Η ταινία θα βυθιστεί ή θα κολυμπήσει. Πέσε ή πέτα, με βάση το πώς αυτή η ιστορία αγάπης προσγειώνεται στους ανθρώπους και όταν τη βλέπω η ιστορία αγάπης προσγειώνεται πολύ όμορφα, νομίζω ότι το βλέπουν. Οι κομβικές σκηνές της σχέσης τους είναι μακράν οι πιο δυνατές στην ταινία. Στη σκηνή που η σχέση τους γυρίζει απρόσμενα, νομίζω ότι είναι το αριστούργημα της ταινίας.

iH: Σίγουρα συμφωνώ. Για μένα οι ιστορίες αγάπης βρίσκονται στο κάτω μέρος της λίστας μου, αυτό για μένα άλλαξε την οπτική μου. Υπήρχε κωμωδία, έρωτας, θλίψη, ό,τι μπορούσες να ζητήσεις σε μια ταινία μόλις ολοκληρώθηκε στη σχέση τους. Το έγραψες έτσι αρχικά;

JS: Οπωσδήποτε, πάντα αυτό ήταν. Η υπόθεση, ξέρετε ότι οι άνθρωποι ξυπνούν πριν από την ώρα τους, ένας τύπος που ξυπνά ενενήντα χρόνια πολύ νωρίς φαίνεται να οδηγεί αναπόφευκτα στα γεγονότα της ταινίας, και κατά τη γνώμη μου, υπήρχε μόνο ένας τρόπος να εκτυλιχθεί αυτό και το μόνο πράγμα που θα γινόταν το αναπόφευκτο κουκούτσι του δράματος. Έτσι, η ιστορία γεννήθηκε πριν από σχεδόν δέκα χρόνια σε μια συνομιλία στο τηλέφωνο και η ραχοκοκαλιά της δεν έχει αλλάξει από τότε. Έχει γίνει πιο περίπλοκο. έχει εξελιχθεί στην ανάπτυξη, αλλά τα οστά του δεν έχουν αλλάξει ποτέ.

iH: Είναι αρκετά εντυπωσιακό ότι όλη η ταινία χτίστηκε μόνο σε λίγους χαρακτήρες, μια ταινία δύο ωρών.

JS: Και δεν νομίζω ότι η ταινία είναι μικρή.

iH: Δεν το κάνει.

JS: Παρά το στενό αυτό πεδίο.

 

 

iH: Και το μπαρ ήταν ένα τεράστιο πλεονέκτημα μαζί με τον μπάρμαν.

JS: Ο Μάρτιν Σιν έκανε τόσο απίστευτη δουλειά. Απλώς άρπαξε τον ρόλο με τρόπο που δεν μπορούσε να φανταστεί κανείς άλλον ηθοποιό που έπαιζε τον ρόλο.

iH: Αυτός [ο Άρθουρ] είχε τόση ζωή μαζί του. Υπήρχε στη σκηνή όπου είχε αρχίσει να αυτοκαταστρέφεται ήμουν αναστατωμένος.

JS: Κι εγώ επίσης.

iH: Και δεν ξέρω αν θα ήμουν τόσο αναστατωμένος αν ήταν οι άλλοι δύο [Pratt & Lawrence].

JS: Σωστά, τον νιώθεις βαθιά. Ένα από τα πιο συναρπαστικά πράγματα για τον Άρθουρ είναι ότι έχει ένα μικρό δικό του ταξίδι. Από τη σκοπιά του Άρθουρ, έχει σχεδιαστεί για να κάνει κουβέντες με μια μεγάλη ομάδα επιβατών κατά τη διάρκεια μερικών μηνών και μετά να κοιμάται ξανά για έναν αιώνα μέχρι το επόμενο ταξίδι και στη συνέχεια να κοροϊδεύει με μια νέα ομάδα επιβατών. Ποτέ δεν κατάφερε να γνωρίσει κανέναν με τον τρόπο που γνωρίζει τον Τζιμ και την Ορόρα. Δεν έχει μιλήσει ποτέ με κανέναν για χρόνια, και το αποτέλεσμα είναι ότι ο Άρθουρ αρχίζει να μεγαλώνει και να γίνεται πιο ανθρώπινος για να εξερευνήσει νέα εδάφη στην ύπαρξή του, και ο Μάικλ το κατάλαβε και το απεικόνισε τόσο υπέροχα, που πραγματικά φωτίζει ολόκληρη την ταινία. Είναι τόσο σημαντικός χαρακτήρας.

iH: Δεν θα ξέρατε μέχρι να τον δείτε να περνάει στο πάτωμα χωρίς πόδια, έχει εξελιχθεί τόσο πολύ.

JS: Ακριβώς.

iH: Δουλεύατε για τον Dr. Strange την ίδια περίοδο που εργαζόσασταν σε αυτήν την ταινία;

JS: Ναι, επικαλύπτονταν. Ενώ αυτό ήταν στην προετοιμασία, δούλευα Ο Δρ παράξενος, και στη συνέχεια ο Scott Derrickson ανέλαβε τη συγγραφή του Ο Δρ παράξενος Ήμουν στα γυρίσματα για Επιβάτες στή προετοιμασία και στο σετ για τέσσερις μήνες και καθώς τελείωσαν Ο Δρ παράξενος μου ζήτησαν να επιστρέψω, και επέστρεψα και έκανα άλλες έξι εβδομάδες δουλειά στην ταινία για να την τελειώσω και μετά επέστρεψα για να κάνω ανάρτηση στο επιβάτες. Ήταν ένας πολύ απασχολημένος χρόνος που αλληλεπικαλύπτονταν μεταξύ αυτών των δύο εικόνων.

iH: Πολύ απασχολημένος. Δύο εντελώς διαφορετικοί τύποι φιλμ, είναι σαν να ανάβετε και να σβήνετε αυτό το διακόπτη φώτων, να πηγαίνετε πέρα ​​δώθε.

JS: Ναι, ήταν πραγματικά πολύ ευχάριστο γιατί ήταν τόσο αναζωογονητικό να περνάς από το ένα έργο στο άλλο επειδή είναι τόσο διαφορετικά.

iH: Δρ Strange, το είδα αυτό και ήταν υπέροχο!

JS: Είμαι τόσο χαρούμενος όπως έγινε.

iH: Πραγματικά έχω χτυπηθεί και μου λείπει τέτοιες ταινίες. Αυτό τράβηξε πραγματικά την προσοχή μου και το απόλαυσα πολύ, κύλησε.

JS: Στο ένα άκρο της σειράς ταινιών με υπερήρωες, ειδικά με τεράστιο καστ χαρακτήρων, μπορεί να γίνει σαν μια αποκριάτικη βόλτα όπου είναι διασκεδαστικές αλλά όχι απαραίτητα βαθιές. Ανταλλάσσετε την ικανότητα να εμπλέκετε σε βάθος μερικούς χαρακτήρες επειδή το τσίρκο είναι τόσο μεγάλο. Η εστίαση, η ακινησία και το βάθος Ο Δρ παράξενος πραγματικά σας αφήνω να γνωρίσετε έναν χαρακτήρα και το δίλημμά του με τρόπο που θεωρώ βαθιά επικυρωτικό, μιλάω ως πολύ προκατειλημμένος παρατηρητής, αλλά νομίζω ότι είναι η αγαπημένη μου ταινία της Marvel.

iH: Μερικές φορές αυτές οι ταινίες είναι λίγο πολλές. Είναι υπερφορτωμένα, αλλά αυτό μου φαινόταν αρκετά λεπτό μέχρι εκεί που κράτησε την εστίασή μου, και δεν ήταν απλώς υπερβολικό, είχε καλά ειδικά εφέ, αλλά όχι υπερβολικά σε σημείο που δεν ήξερα τι στο καλό συνέβαινε. Όταν ήσουν στα γυρίσματα για επιβάτες αλλάξατε κανέναν διάλογο εν κινήσει ή ήταν αληθινό στην αρχική σας ιδέα;

JS: Είναι πολύ πιστό στο σενάριο. Σίγουρα κάναμε τροποποιήσεις σκηνών για συντομία και οι ηθοποιοί είχαν ιδέες κατά καιρούς, για τον Chris ή για την Jen προσαρμόζαμε τις γραμμές με πολύ μικρούς τρόπους, ως επί το πλείστον το σενάριο των γυρισμάτων αναπαρίσταται αυτολεξεί στην οθόνη. Αυτό που θα συνέβαινε πιο συχνά ήταν να εφευρίσκαμε νέες σκηνές. Λίγες ήταν λοιπόν οι σκηνές που γράφτηκαν κατά τη διάρκεια της παραγωγής που αφορούσαν την ολοκλήρωση της συναισθηματικής αψίδας ή την εύρεση στιγμών διαμονής. Υπάρχουν λοιπόν σκηνές στην ταινία που δεν είχαμε στο σενάριο των γυρισμάτων να μπαίνουν στην παραγωγή. Έτσι, αυτό ήταν περισσότερο από τα συγγραφικά καθήκοντα στο πλατό εκείνη την ημέρα, προσθέτοντας υλικό και επενδύοντας νέους τρόπους στα μέρη του συναισθηματικού τους ταξιδιού.

iH: Τι γίνεται με το τέλος, ήταν το ίδιο;

JS: Όχι, το τέλος είναι αυτό που έχει εξελιχθεί περισσότερο. Η τελευταία σκηνή, ο επίλογος ήταν πάντα παρών στην ταινία. Κάναμε μερικές διαφορετικές διαδρομές, τρόπους για να το προσεγγίσουμε. Κάτι τέτοιο όμως υπήρχε πάντα. Το κλείσιμο δράσης της ταινίας και το είδος της ολοκλήρωσης τόσο της ιστορίας αγάπης όσο και του ταξιδιού, αυτός είναι ένας τομέας όπου κάναμε σωστά κάποιο νέο υλικό κατά την παραγωγή. Μερικές από τις πιο ικανοποιητικές στιγμές του κλεισίματος στο τέλος της ταινίας γράφτηκαν ενώ γυρίζαμε.

iH: Και ήταν πραγματικά ένα ικανοποιητικό τέλος, και αυτό ήταν μια βασική ανησυχία μου. Πιστεύετε ότι θα κάνετε άλλες ταινίες στο Επιβάτης βασίλειο?

JS: Είναι πολύ δελεαστικό. Τράβηξα μερικά viral πλάνα για την ταινία κατά την παραγωγή, και με έκανε να σκεφτώ τι άλλο θα μπορούσε να συμβεί σε αυτό το σύμπαν σε αυτήν την εποχή της αποικιοκρατίας. Επειδή υπάρχουν 88 χαμένα χρόνια από τη στιγμή που τους δούμε και την άφιξή τους, υπάρχει πολύς χώρος για τον Jim και την Aurora, αλλά νομίζω ότι ο πιο προφανής στόχος θα ήταν να βρούμε άλλες ιστορίες στο σύμπαν ανθρώπων που πηδούν από πλανήτη σε πλανήτη.

iH: Jon, σε ευχαριστώ πολύ που μου μίλησες σήμερα. Ήταν πραγματικά μια ευχαρίστηση. η ταινία ήταν τέλεια. Καλή τύχη και ελπίζουμε να έχουμε την ευκαιρία να συζητήσουμε ξανά στο μέλλον.

Αν σας άρεσε η συνέντευξη, ρίξτε μια ματιά στις συνεντεύξεις μας με επιβάτες Σχεδιαστής παραγωγής Γκάι Χέντριξ Ντίας και Συντάκτης Μέριναν Μπράντον, Κλίκ εδώ!

 

 

 

-ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟΝ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑ-

Ο Ryan T. Cusick είναι συγγραφέας για ihorror.com και απολαμβάνει πολύ συνομιλία και γραφή για οτιδήποτε μέσα στο είδος τρόμου. Ο τρόμος πυροδότησε για πρώτη φορά το ενδιαφέρον του αφού παρακολούθησε το πρωτότυπο, Η φρίκη Amityville όταν ήταν τρυφερή ηλικία τριών ετών. Ο Ryan ζει στην Καλιφόρνια με τη σύζυγό του και την XNUMXχρονη κόρη του, η οποία εκφράζει επίσης ενδιαφέρον για το είδος τρόμου. Ο Ryan έλαβε πρόσφατα το μεταπτυχιακό του στην Ψυχολογία και φιλοδοξεί να γράψει ένα μυθιστόρημα. Ο Ryan μπορεί να ακολουθηθεί στο Twitter @ Nytmare112

 

Σελίδες: 1 2