The Craft: Legacy είναι έξω σήμερα, και μπορώ χωρίς αμφιβολία, χωρίς αμφιβολία να το δηλώσω ως συνέχεια… είδος. Η αλήθεια είναι ότι αυτό είναι ένα μικρό σημείο διαφωνίας για μένα, αλλά θα το εξετάσω αργότερα.

Τώρα προτού μπείτε στο κρέας αυτής της κριτικής, θέλω να επισημάνω ότι ήμουν τόσο ενθουσιασμένος για αυτήν την ταινία. Σε αντίθεση με τόσους πολλούς ψευδείς, ήμουν έτοιμος να το δοκιμάσω για να δω πού προσγειώθηκαν τα χαρτιά σε αυτό το πράγμα. Επανεκκίνηση, remake, συνέχεια, ό, τι θέλαμε να το ονομάσουμε, ήμουν έτοιμος. Έδωσα τον εαυτό μου ακόμη και λίγες ώρες αφότου τελείωσα να παρακολουθώ την ταινία πριν ξεκινήσω να το γράφω γιατί ήθελα να βεβαιωθώ ότι πραγματικά το είχα σκεφτεί.

Λοιπόν, από πού να ξεκινήσετε;

The Craft: Legacy ανοίγει με τη Lily (Cailee Spaeny) να φτάνει με τη μαμά της (Michelle Monaghan) στο νέο τους σπίτι με τον Adam (David Duchovny), τον νέο πατριό της Lily και τους τρεις γιους του. Από την πρώτη στιγμή που συναντάμε τη μητέρα και την κόρη, φαίνεται να διασκεδάζουν μαζί, να απολαμβάνουν να είναι μαζί και να απολαμβάνουν τον δεσμό που έχουν. Όλα αυτά πέφτουν γρήγορα καθώς οι νέοι στη ζωή τους μπαίνουν στο παιχνίδι.

Σύντομα, η Λίλι εγγράφεται στο νέο της σχολείο και μοιάζει με το 1996 η Τέχνη, τρέχει γρήγορα μακριά από τα τζόκερ και τα dudebros και βρίσκει τη θέση της με τρία κορίτσια την ηλικία της που ονομάζεται Frankie (Gideon Adlon), Lourdes (Ζοέι Λούνακαι Tabby (Lovie Simone). Αυτά τα τρία, φυσικά, είναι μάγισσες και ψάχνουν για ένα τέταρτο για να ολοκληρώσουν τον κύκλο τους.

Αυτό είναι το πρώτο απογοητευτικό στοιχείο της ταινίας. Ο συγγραφέας / σκηνοθέτης Zoe Lister-Jones τους έδωσε το χώρο ενός μουσικού μοντάζ για να τα καταλάβει και να είναι ένας ισχυρός σπόνδυλος που μπορεί να σταματήσει το χρόνο, να αιωρηθεί σε μια κλασική ακολουθία «Φως ως φτερό», να δει αύρες και να κάνει ένα ξόρκι ένα εκφοβιστικό αγόρι στο σχολείο για να τον ξυπνήσει και να τον κάνει να δει το λάθος των τρόπων του.

Τώρα μου αρέσει ένα καλό μοντάζ όσο και ο καθένας – μεγάλωσα στη δεκαετία του ’80 και του ’90 όπου δεν είχατε κάποια καλή ταινία χωρίς μοντάζ σε κάποιο σημείο– αλλά η χαρά αυτού του συγκεκριμένου είδους ταινίας βλέπει τη σταδιακή ανακάλυψη της δύναμης και την πρόοδο αυτών των ικανοτήτων. Ήταν αναμφισβήτητα μέρος της γοητείας και του τρόμου της πρώτης ταινίας, και έλειπε σοβαρά σε αυτήν.

Επιπλέον, απλώς δεν μας είπαν πολλά για αυτούς και τους δικούς τους αγώνες, πώς ήρθαν στο σκάφος κ.λπ. Μισώ να συνεχίσω να συγκρίνω αυτήν την ταινία με την πρώτη, αλλά τουλάχιστον τότε ξέραμε ότι η Bonnie αντιμετώπιζε ζητήματα εικόνας σώματος λόγω των ουλών της, η Ροσέλ είχε πρόβλημα με ρατσιστές, η Νάνσι πλοηγούσε τη φτώχεια και την κακοποίηση που έσπασε την ψυχή και η Σάρα είχε υποστεί απόπειρες κατάθλιψης και αυτοκτονίας.

Σε αυτήν την ταινία, γνωρίζουμε πολύ λίγα για αυτά πριν συναντηθούν και χωρίς αφετηρία δεν υπάρχει πραγματικά τόξο να ακολουθήσει.

Αντ 'αυτού, βιαζόμαστε όλα για να συναντήσουμε το μεγάλο κακό: Άνδρες.

Αυτό είναι το δεύτερο σημείο διαφωνίας μου με την ταινία. Τώρα είμαι ένας τύπος που τυχαίνει να γνωρίζει ότι οι άντρες cis-het μπορεί να είναι προβληματικοί και συχνά οι φορές είναι επειδή σε έναν ετεροκανονικό κόσμο λειτουργούν σε προνομιακό χώρο. Αλλά ακόμη και βρέθηκα να σταματάω και να σκέφτομαι: «Πρέπει να υπάρχει ένας καλός άνθρωπος σε αυτήν την ταινία».

Όπως αποδείχθηκε, ίσως υπήρχαν δύο και τους δόθηκαν πολύ λίγα να κάνουν. Ο Abe (Julian Grey), ο νεότερος από τους νέους αδελφούς της Lily που ξοδεύει πολύ χρόνο για να κάνει δικαιολογίες για όλους, και ο Timmy (Nicholas Galitzine), ο τζόκερ έγινε καλός τύπος αφού ο coven του έκανε ξόρκι, αλλά ακόμη και η ιστορία του υποφέρει στα βαριά χέρια της γραφής του Lister-Jones. Δεν είμαστε ποτέ σίγουροι εάν η «αφύπνιση» του είναι στην πραγματικότητα ο καλύτερος εαυτός του που λάμπει ή εάν πάντα λέει ότι είναι μέρος του ξόρκι.

Ειλικρινά, η ταινία πάσχει από το ίδιο θέμα με αυτό Μαύρα Χριστούγεννα Το 2019 αντιμετωπίζει το γεγονός ότι κακοποιεί τους άντρες στο σημείο να είναι γελοιογραφία, έτσι ώστε να μην έχουν πραγματικά κίνητρα και τελικά είναι αδύνατοι κακοί στην καλύτερη περίπτωση.

Εν πάση περιπτώσει, ο πατέρας της Λίλης διευθύνει μια ομάδα υποστήριξης για άνδρες που αφορά το να αγκαλιάζει την αρρενωπότητα όπου υιοθετεί πλατύτητες όπως: Ο μόνος λόγος για τον οποίο κάποιος πρέπει να αισθάνεται αδυναμία είναι έτσι ώστε κάποιος να μπορεί να νιώσει ισχυρός μετά. Οι άντρες πρέπει να είναι οι υπεύθυνοι της εξουσίας, επειδή είναι οι μόνοι που ξέρουν πώς να την ασκούν. Κ.λπ., κ.λπ., κ.λπ.

Τώρα γνωρίζουμε ότι ομάδες όπως αυτές υπάρχουν δυστυχώς, αλλά φαίνεται ότι δεν υπάρχει κίνητρο για τις ιδέες του, ούτε υποκείμενος λόγος. Είναι άνθρωπος, επομένως σε αυτόν τον δισδιάστατο κόσμο είναι κακός. Συνολικά, εάν αφιερώθηκε περισσότερος χρόνος στην ανάπτυξη χαρακτήρων, τότε θα αισθανόταν περισσότερο απειλή όπως και οι υπόλοιποι αρσενικοί χαρακτήρες της ταινίας.

Παρά αυτές τις επικρίσεις, δεν θέλω να νομίζετε ότι μισούσα αυτήν την ταινία. Πραγματικά μου άρεσε αρκετά από αυτά και υπήρχαν στιγμές που γέλασα δυνατά με κακιά χαρά για τις κωμωδίες του κεντρικού μας coven. Οι καλύτερες στιγμές της ταινίας συμβαίνουν όταν ο σκηνοθέτης τους αφήνει να είναι έφηβοι και να περάσουν καλά.

Επιπλέον, η Lister-Jones κατάφερε να συγκεντρώσει τέσσερις ταλαντούχους ηθοποιούς για τους πρωταγωνιστές της. Είναι συμπαθητικοί και πραγματικά καταπληκτικοί στους ρόλους τους. Εντυπωσιάστηκα ιδιαίτερα με τους Cailee Spaeny και Zoey Luna.

Η Λούνα, ιδιαίτερα, φαινόταν εντελώς φυσική όπως η Λούρδη, και πρέπει να επαινέσω τη συγγραφέα / σκηνοθέτη για την συμπερίληψή της σε έναν ρόλο τρανς και την πρόσληψη τρανς ηθοποιού για να παίξει αυτόν τον ρόλο. Ελπίζω επίσης ότι κάποια μέρα μπορούμε να μιλήσουμε για αυτούς τους ρόλους και τους ηθοποιούς και ηθοποιούς χωρίς να πούμε ότι είναι τρανς. Η ένταξη και η εκπροσώπηση είναι σημαντική και το χειρίζεται αρκετά καλά με τη Λούρδη.

Δυστυχώς, σε μια ταινία που είναι διαφορετικά LGBTQ + προς τα εμπρός, ο Lister-Jones κατάφερε ακόμη να εισαγάγει έναν αμφιφυλόφιλο χαρακτήρα και στη συνέχεια να τους σκοτώσει - σχεδόν αμέσως και εκτός οθόνης, όχι λιγότερο - ίσως στην πιο πραγματική συνειδητοποίηση της δι-διαγραφής που έχουμε δει σε μια ταινία εδώ και πολύ καιρό.

Τελικά, αυτό που συνειδητοποίησα καθώς οι πιστώσεις έφτασαν - μετά από ένα φαινομενικά κολλημένο τέλος στο δέσιμο αυτής της ταινίας στην πρώτη - είναι ότι είμαι δεν το κοινό-στόχο αυτής της ταινίας, και αυτό είναι εντάξει. Θα χτυπήσει διαφορετικά για μια νεότερη γενιά οπαδών τρόμου και νεαρών γυναικών. Αυτό που μου φαίνεται βαρύ, μπορεί να είναι ακριβώς αυτό που χρειάζονται.

Νομίζω ότι, στην ονομασία της ταινίας όπως έκαναν, θα μπορούσαν να έχουν ρίξει κάτι περισσότερο για τους οπαδούς του πρωτότυπου, αλλά ίσως νόμιζαν ότι το έκαναν.

Μπορείς να δεις The Craft: Legacy σήμερα στο PVOD. Εάν δεν έχετε δει το τρέιλερ, ρίξτε μια ματιά παρακάτω!