«Τα μάτια της μητέρας μου» έσπευσε γρήγορα τη λίστα των αγαπημένων μου ταινιών τρόμου της χρονιάς. Είναι μια ενοχλητικά όμορφη εμπειρία. Δεν είναι η τυπική ταινία τρόμου σας. Δεν είναι το PG-13 και δεν είναι γεμάτο με στοιχειωμένο φόβο άλματος. Λειτουργεί σε διαφορετικό επίπεδο, διαρρέει, μένει μαζί σας, ο σχεδιασμός του ήχου εκδηλώνει φρίκη. Είναι μια μεταφορική και μερικές φορές ασφυκτική εμπειρία.

Ο σκηνοθέτης, Nicolas Pesce επιτυγχάνει μια μοναδική κινηματογραφική εμπειρία συγκεντρώνοντας το μωσαϊκό των εμπνεύσεων του τρόμου του. Η προσέγγισή του να διηγείται μια ιστορία τρόμου μέσω ενός οικογενειακού δράματος, μας οδηγεί πίσω σε πολλά κλασικά σινεμά. Είναι μια από αυτές τις ταινίες που αισθάνεται ότι θα μπορούσε να υπήρχε πάντα και μόλις τώρα ανακαλύπτεται. Αισθάνεται διαχρονικό με αυτόν τον τρόπο.

Αυτό είναι συνήθως όπου θα έδινα μια περίληψη. Όμως, όπως συζητά ο ίδιος ο Πέσετς, είναι καλύτερο να εξετάσουμε όσο το δυνατόν λιγότερες πληροφορίες. Έτσι, εάν δεν το έχετε δει ακόμα, πηγαίνετε και κάντε το και επιστρέψτε και διαβάστε μια υπέροχη συνέντευξη με έναν σκηνοθέτη που θα παρακολουθούμε.

IHORROR: Μπορείτε να μου πείτε για τον κύριο χαρακτήρα σας, τη Φράνσις; Είναι ένας χαρακτήρας με μια περίπλοκη διχοτομία, που κυμαίνεται από απολύτως σπαρακτικό έως και γαμημένο τρομακτικό.

Νίκολας Πέσε: Αυτός ήταν πάντα ο χορός μας με ιππασία σε αυτή τη γραμμή. Θέλεις να την αγκαλιάσεις, αλλά την τρομάζεις. Κάτι που ήταν υπέροχο στη διαδικασία γραφής, ήταν ότι ήξερα την ηθοποιό που παίζει τη Φράνσις (Kika Magalhaes) και ήξερα ότι την έγραψα για αυτήν. Έτσι, καθ 'όλη τη διάρκεια της γραφής, θα την καλούσα και θα μιλούσαμε για τη λογική του χαρακτήρα. Το να κάνουμε αυτές τις συνομιλίες και να είμαστε συνεργατικοί από το ξεκίνημα μας επέτρεψε, με τη διχοτομία που ήταν τόσο χαραγμένη στην Kika, που ο χαρακτήρας της φωνάζει αυτή τη δυαδικότητα.

iH: Ποιος ήταν ο λόγος που αποφασίσατε να πάτε με ασπρόμαυρο;

Πέσα: Προέκυψε για μερικούς λόγους. Πρώτον, ήταν ο κόσμος του τρόμου από τον οποίο προέρχομαι και εμπνέομαι. Αμερικανική γοτθική ουσία στις αρχές της δεκαετίας του '60. Έτσι, το William Castle, το «Psycho, το« Night Of The Hunter »ή οτιδήποτε άλλο με την Joan Crawford ή την Betty Davis. Αυτό που μου αρέσει για αυτό το είδος είναι ότι είναι οικογενειακό δράμα και μελέτες χαρακτήρων. Όλοι χρησιμοποιούν βία και τρόμο για να αυξήσουν το δράμα, σε αντίθεση με το ότι η ιστορία είναι μια ιστορία τρόμου με παραδοσιακά κομμάτια τρόμου. Αυτές οι ταινίες θα μπορούσαν να ήταν ταινίες Ozu με κολλημένα πράγματα τρόμου. Προσπαθούσα επίσης να πάω για μια εξπρεσιονιστική λήψη για την παγκόσμια άποψη της Francisca. Βλέπει τον κόσμο ως αυτό το κρύο, έντονο, κλινικό πράγμα. Δεν είναι ένας πολύχρωμος κόσμος γι 'αυτήν. Το ασπρόμαυρο, μας επέτρεψε να κάνουμε παλαιότερες τεχνικές παραγωγής ταινιών που έκαναν τύποι όπως οι Castle και Hitchcock. Οπτικοί ήχοι και διαθέσεις που δεν κάνουμε πια, γιατί το έγχρωμο φιλμ δεν παίζει με σκιά και γκρι τόνο όπως το μαύρο και άσπρο.

iH: Ο τύπος που παίζει το drifter, ο Charlie (Will Brill) ήταν εξαιρετικά έντονος. Θα μου άρεσε πολύ ένα prequel να πηγαίνει από σπίτι σε σπίτι πριν συναντήσω τη Francisca. Πόσο από αυτόν τον χαρακτήρα ήταν στη σελίδα και πόση ένταση έφερε ο ηθοποιός στον χαρακτήρα;

Πέσα: Αυτός (Will) είναι καλός φίλος μου. Ο Γουίλ είναι ένας τύπος που συνήθως παίρνει καστ ως κωμικός, ως ανόητος. Είναι πολύ φανταχτερός και τρελός στην πραγματική ζωή και του έλεγα πάντα, «θα μπορούσες να παίζεις τόσο ανατριχιαστικό, γιατί, η κλόουν την κάνει να νιώθει πιο ανατριχιαστική». Έτσι, το είδος της γραμμής που χορεύαμε με τον χαρακτήρα του είναι ότι, ο Τσάρλι θα μπορούσε να αρχίσει να σπάει ανά πάσα στιγμή γιατί πιστεύει ότι αυτό είναι τόσο αστείο. Ξέρει ακριβώς τι πρέπει να κάνει. Είναι τρομακτικό στις πρώτες στιγμές μαζί του, ακριβώς όπως όλα αισθάνονται. Δεν μπορείτε καν να τοποθετήσετε το δάχτυλό σας γιατί αισθάνεται τόσο παραμορφωμένο. Δεν υπάρχει τίποτα που να λέει ή να κάνει αυτό που θα σας έκανε να ουρλιάσετε «Γιατί αφήνετε αυτόν τον τύπο στο σπίτι σας! Μην τον αφήσεις στο σπίτι σου! " Τίποτα δεν υποδηλώνει σε αυτό το σημείο της ταινίας, ότι κάτι κακό θα συνέβαινε από αυτόν. Το να βλέπεις να στέκεται εκεί και να είναι γοητευτικό είναι από πού προέρχεται η λιτότητα.

iH: Πολλή βία συμβαίνει εκτός οθόνης. Ακόμα αισθάνεται σαν μια βίαιη ταινία, με τον ίδιο τρόπο που το Texas Chainsaw Massacre ένιωσε πολύ βίαιο αλλά δεν ήταν. Γιατί πήγατε εκείνη τη διαδρομή αντί να δείξετε τις θρυλικές λεπτομέρειες;

Πέσα: Νομίζω ότι το πιο τρομακτικό πράγμα, ανεξάρτητα από το τι, ακόμα κι αν βρισκόσασταν στο δωμάτιο με έναν σειριακό δολοφόνο, φοβάσαι τον εαυτό σου. Μπορούμε να τρομάξουμε τον εαυτό μας περισσότερο από οτιδήποτε στον κόσμο μπορεί να μας τρομάξει. Σε στιγμές πραγματικού φόβου, δεν είναι καν φόβος για το πραγματικό πράγμα. Είναι ένας φόβος να κοιτάς τον εαυτό σου. Ο φόβος είναι ένα τόσο εσωτερικό πράγμα, που δεν υπάρχει έξω από τη δική σας νεύρωση και ανησυχία. Έτσι, για μένα, αν είχα δείξει σε κάποιον να μαχαιρώσει τριάντα κάτι φορές, είναι πιθανό να μην φαίνεται τόσο καλό όσο στο κεφάλι σου. Και ακόμη κι αν είχα τον καλύτερο καλλιτέχνη μακιγιάζ ειδικών εφέ ποτέ, αν σας έδειξα, θα μπορούσατε να κοιτάξετε μακριά μόλις δείτε το μαχαίρι. Αν δεν το δείξετε, τη στιγμή που συνειδητοποιείτε τι συμβαίνει, είναι πολύ αργά, το έχετε δει στο μυαλό σας και δεν μπορείτε να το βγείτε από το κεφάλι σας και αναγκάζεστε να το σκεφτείτε. Αυτό, σε αντίθεση με το να μπορείτε να αφαιρέσετε τον εαυτό σας από αυτό. Δεν θέλω να μπορείτε να αφαιρέσετε τον εαυτό σας. Είναι σαν τη σκηνή του αυτιού «Reservoir Dogs», ο καθένας πιστεύει ότι βλέπετε το αυτί να κόβεται, όταν είναι μόνο ένα τηγάνι στη γωνία του δωματίου. Το καλύτερο κομπλιμέντο που έλαβα ήταν ένας τύπος που ήρθε σε μένα μετά την πρεμιέρα του Sundance. Είπε «ήμουν μαζί του μέχρι να δείξεις έναν χαρακτήρα να μαχαιρώθηκε πολλές φορές». Έπρεπε να του πω, στην πραγματικότητα δεν έδειξα ότι ο χαρακτήρας μαχαιρώθηκε. Ήταν το μυαλό σου. Θέλω το κοινό να τρομάξει και αυτό δεν είναι καν στη βία. Πραγματικά δεν υπάρχουν πολλά πράγματα που συμβαίνουν ανοιχτά στην ταινία. Ήταν σημαντικό για μένα ότι όταν υπάρχουν μέρη του σώματος τυλιγμένα στο τραπέζι ότι τίποτα δεν είναι διακριτό μέρος του σώματος. Εσείς που συνειδητοποιείτε αργά τι είναι. Υπάρχουν μικρές στιγμές, όπως όταν η Φρανσίσκα πίνει ένα ποτήρι κρασί που είναι λίγο πολύ παχύ για να είναι «κρασί». Υπάρχουν όλα τα διακριτικά πράγματα που, θέλω το κοινό να το σκέφτεται ενεργά. Η διαδικασία αυτών των σκέψεων είναι πραγματικά αυτό που την κάνει τρομακτική.

iH: Σε ένα φεστιβάλ ταινιών, πολλά από αυτά που είδαμε ήταν μια απόλυτη έκπληξη. Η σύνοψη είχε αρκετές προτάσεις και οι περισσότεροι από εμάς δεν είδαμε τρέιλερ. Όταν βγαίνει για διανομή, πόσο θα θέλατε να γνωρίζει το κοινό σας για την ταινία για να αξιοποιηθεί στο έπακρο;

Πέσα: Το καλύτερο πράγμα που θα μπορούσε να συμβεί είναι ότι ξέρετε ότι είναι τρελό και δεν έχετε τίποτα γι 'αυτό. Στο τρέιλερ τώρα, υπάρχουν ορισμένα πράγματα που θέλω να συλληφθεί το κοινό. Κυρίως επειδή δεν είμαι οπαδός του να βλέπω «Είναι η πιο τρομακτική ταινία που υπήρξε ποτέ. 80 άτομα λιποθυμήθηκαν και έπρεπε να καλέσουμε ένα ασθενοφόρο μετά τον πρώτο έλεγχο! " Γιατί τότε πηγαίνετε στο θέατρο και δεν είναι η πιο τρομακτική ταινία που έχετε δει στη ζωή σας, και δεν υπάρχει κανένας λόγος που κάποιος θα είχε ποτέ καρδιακή προσβολή και είναι πιθανώς ηλίθιος. Ακόμα κι αν δεν είναι μια ηλίθια ταινία, απλώς οδηγήσατε να το πιστέψετε. Αυτό που είναι δύσκολο με τον τρόμο και ειδικά ένα τέτοιο, είναι πώς δεν είναι τρομακτικό ο τρόπος με τον οποίο το "The Ring" είναι τρομακτικό ή μια ταινία με πολλές τρομοκρατήσεις άλματος είναι τρομακτική. Αυτή η ταινία δεν είναι «The Conjuring». Η αγαπημένη μου εμπειρία ήταν το Sundance και πώς το δημιουργήσαμε ως δράμα, οικογενειακό δράμα. Δέκα λεπτά μέσα, οι άνθρωποι δεν ήξεραν τι να σκεφτούν. Η καλύτερη του άποψη δεν γνωρίζει τίποτα, επειδή μέρος των συγκλονιστικών ιδιοτήτων δεν είναι να γνωρίζει πού θα πάει. Έτσι, οι κριτικές που δίνουν σημεία πλοκής, θα κάνουν την ταινία να αισθάνεται πιο μαλακή από ό, τι αν είχατε τυφλή.

iH: Η Φραγκίσκα είναι περίπλοκη και πολλά από αυτά που συμβαίνουν σε αυτήν θα μπορούσε να είναι ο λόγος που καταλήγει με τον τρόπο που κάνει. Οι καταστάσεις επιβάλλονται σε αυτήν και γίνεται αυτό. Από την άλλη πλευρά, θα μπορούσε να είναι η φύση έναντι της φροντίδας ή έτσι θα είχε αποδειχθεί, ανεξάρτητα από οποιοδήποτε τραύμα στη ζωή της.

Πέσα: Μπορείτε να την δείτε μόνο πριν από το τραύμα. Ακόμα και αυτό δεν ήταν μια φυσιολογική ματιά. Ήταν περίεργο. Χωρίς το τραύμα δεν ξέρω αν θα πήγαινε μέχρι εκεί. Όμως, δεν νομίζω ότι θα ήταν φυσιολογική. Δείχνοντας τις πρώτες αναμνήσεις της, αν η μητέρα της είχε μείνει μαζί της και ήταν σε θέση να προσαρμόσει τα μαθήματα που της δίδαξε, η Φρανσίσκα ίσως να μην είχε χρησιμοποιήσει αυτά τα μαθήματα για κακό. Χωρίς να έχει τη μητέρα της, προσπάθησε να διατηρήσει τη σύνδεση κάνοντας αυτά τα πράγματα που είχε κάνει με τη μητέρα της, αλλά δεν είχε το κατάλληλο πλαίσιο για να τα κάνει. Πιθανότατα δεν ήταν καλό να πάει από την αρχή, αλλά το τραύμα την ώθησε σίγουρα στο δρόμο προς το σκοτάδι γρηγορότερα από ότι θα είχε διαφορετικά.

iH: Τρέχουσες κορυφαίες ταινίες τρόμου; Κατανοώ ότι είναι μια συνεχώς μεταβαλλόμενη λίστα.

Πέσα: «Audition», «Psycho», «Rosemary's Baby», «The Shining,» The original «Dark Water» και «The Grudge», όλες οι ταινίες του Chan-Wook Park. Ιαπωνικός, κορεατικός και γαλλικός σύγχρονος τρόμος και ασπρόμαυρος αμερικανικός τρόμος της δεκαετίας του '60.

Το "The Eyes of My Mother" κυκλοφόρησε στις 2 Δεκεμβρίου.