Ύπουλος συνεχίζει να είναι ένα από τα κορυφαία franchise τρόμου του στούντιο τύπου powerhouse, Blumhouse. Με την 4η και τελευταία καταχώρηση, Επικίνδυνο: Το τελευταίο κλειδί Έχοντας χτυπήσει blu-ray, DVD και digital νωρίτερα αυτή την εβδομάδα. Η ταινία ακολουθεί τον πρωταγωνιστικό χαρακτήρα Dr. Elise Rainier καθώς επιστρέφει στο οικογενειακό της σπίτι για να αντιμετωπίσει το κακό από το παρελθόν της που απειλεί την ίδια και το μέλλον του αγαπημένου της προσώπου. Είχα την ευκαιρία να καθίσω και να μιλήσω με τη Lin Shaye και τον Spencer Locke, οι οποίοι πρωταγωνιστούν ως παραψυχολόγος Elise Rainier και η ανιψιά της, Melissa, και να συζητήσουμε για το franchise και τους χαρακτήρες. Μια λέξη προσοχής, όπως υπάρχουν SPOILERS εμπρός!

iHorror: Πώς ήταν να δουλεύεις μαζί, ειδικά ως οικογένεια;

Σπένσερ Λοκ: Τόσο διασκεδαστικό! Ήμασταν τυχεροί που η πρώτη μας σκηνή μαζί ήταν στην πραγματικότητα η σκηνή εισαγωγής μας.

Lin Shaye: Οπότε, ουσιαστικά συναντιόμαστε μόνο στην κάμερα. Το οποίο ήταν υπέροχο!

SL: Ήταν υπέροχο να εξερευνήσω την αναγνώριση ενός χαμένου μέλους της οικογένειας. Είτε η Melissa και η Imogen, είτε μοιραζόμαστε το χάρισμα να γνωρίζουμε περισσότερα… Μου αρέσει να πιστεύω ότι μοιραζόμαστε αυτό το ιδιαίτερο δώρο και γι' αυτό έχουμε μια τόσο ισχυρή σύνδεση όταν συναντιόμαστε για πρώτη φορά. Η Melissa δεν είχε ιδέα ότι είχε μια θεία εξαρχής και το ιστορικό του πατέρα της ήταν τόσο μυστήριο για εκείνη και είχε τόσες πολλές ερωτήσεις που χρειαζόταν απαντήσεις. Μου αρέσει να δουλεύω με τη [Lin] και μετά το φέρνει αμέσως κάθε φορά και μπορεί να κάνει την κάθε στιγμή πολύ καλύτερη. Απλώς είναι αμέσως καλύτερα να είναι απέναντι από τον [Lin].

SL: Ω Θεέ μου.

SL: Είναι αλήθεια!

Εικόνα μέσω Deadline

SL: Εννοώ, όταν πρωτοξεκίνησα να κάνω το Elise… φανταζόμουν ότι ήμουν λίγο πολύ μοναχοπαίδι. Δεν φανταζόμουν να έχω αδερφό. Κάπως έτσι - Ο τρόπος που δημιούργησα τη μοναξιά της Elise, στην οποία νομίζω ότι ζει, ήταν πραγματικά η δημιουργία αυτής χωρίς οικογένεια. Έτσι, έτσι τη σκεφτόμουν πάντα και μετά, ιδού! Και μετά ανακάλυψα στο τρίτο (Insidious 3) φυσικά, ότι είχε έναν σύζυγο που πεθαίνει και πηγαίνει στο The Further και γι' αυτό παραιτείται από την ικανότητά της να πάει στο The Further, επειδή είναι πολύ τρομακτικό για εκείνη, και φοβάται τον δαίμονα εκεί μέσα. Αυτός είναι ο δαίμονάς της.

Όταν λοιπόν έμαθα ότι είχα έναν αδερφό και δύο ανίψια, ήταν σαν «Ω! Εντάξει, Λι!» (Γέλια) Ήταν λίγο περίεργο και επίσης με έκανε να ξανασκεφτώ τον χαρακτήρα γιατί τώρα αυτό ήταν κάτι που ήταν απόλυτο μυστικό ότι ποτέ δεν ακούσατε τίποτα για αυτούς τους άλλους ανθρώπους σε καμία από τις άλλες δόσεις της ταινίας.

Έτσι, που με έκανε να πιστέψω ότι κρατούσε ένα μυστικό ή ότι δεν ήθελε να το παραδεχτεί. Και ήταν ένα τόσο πλούσιο υπόβαθρο, με έναν κακοποιό πατέρα και μια μητέρα που δολοφονήθηκε από τον πατέρα της. Τότε αρχίζεις να καταλαβαίνεις γιατί δεν θα το είχε σκεφτεί ποτέ και ο Leigh ήταν πολύ επιδέξιος στο γράψιμο αυτής της ιστορίας που με έκανε να επιστρέψω και να αντιμετωπίσω την οικογένειά μου. Έτσι, ήταν πραγματικά μια συναρπαστική προσθήκη στον χαρακτήρα για μένα και μια λαμπρή κίνηση από την πλευρά του Leigh Whannell για τη δημιουργία αυτής της ιστορίας.

IH: Με το είδος τρόμου, οι κακοί τείνουν να είναι τα εικονίδια του franchise. Τι πιστεύετε ότι είναι για την Elise που την έκανε το πρόσωπο του franchise Insidious;

SL: Δεν ξέρω σίγουρα. Νομίζω ότι υπάρχει κάτι… υπάρχει κάποια σχέση που νιώθουν οι άνθρωποι μαζί της, κάτι που προκαλεί έκπληξη και ένα από τα πράγματα που κατάλαβα μέσα από άλλες συνεντεύξεις είναι ότι η Elise δίνει, όχι παίρνει. Δεν είναι - ο σημερινός κόσμος είναι για το iPhone. Δεν είναι το «WePhone», το «UsPhone», το «ThemPhone», είναι το «εγώ» Είναι όλα για το «εγώ, εγώ, εγώ» και η Elise έχει να κάνει με το «εσύ, εσύ, εσύ» που κοιτάζει έξω, όχι μέσα. Νομίζω ότι υπάρχει κάτι πολύ ελκυστικό και ελκυστικό σε αυτό το στοιχείο. Έτσι, νομίζω ότι αυτό είναι ένα από τα πράγματα και ελπίζω η χάρη που μπόρεσα να της δώσω ως άτομο. Δεν ξέρω αν το έχω ως Lin, αλλά (γέλια) μπόρεσα να το δώσω στην Elise, οπότε είναι πολύ συναρπαστικό.

IH: Ποια θα λέγατε ότι ήταν η πιο τρομακτική ή πιο δύσκολη σκηνή που γυρίστηκε στο Insidious: The Last Key;

Εικόνα μέσω Youtube

SL: Πιθανώς η σκηνή μου με τον KeyFace στο υπόγειο, γιατί ήταν πολύ σωματική και είχε, ξέρετε, τόσο τρελό κοστούμι και αυτά τα μακριά βασικά δάχτυλα που έπρεπε να βεβαιωθεί ότι ήταν πολύ συγκεκριμένος και προσεκτικός με όλες τις κινήσεις του. Ήταν απλώς αυξημένα συναισθήματα, και-είναι πολλά! Ήταν μια υπέροχη στιγμή και ήμουν τυχερός που ο Javier (KeyFace) είναι τόσο ταλαντούχος και το μακιγιάζ

SL: Είναι σαν χορευτής. Είναι τόσο συγκεκριμένος στις κινήσεις του.

SL: Ακριβώς. Δεν θα μπορούσε να είναι σε καλύτερα χέρια!

SL: Νομίζω για μένα, τη σκηνή όπου, επίσης με το KeyFace, έχω τον σιδερένιο γιακά στο λαιμό μου. Στο τέλος της ταινίας όπου ουσιαστικά τελικά τον μαχαιρώνω με το μπαστούνι. Ήταν η τελευταία μέρα των γυρισμάτων και βασικά, κάναμε κάποια επιπλέον φωτογραφία για τρεις μέρες και ήταν η τελευταία σκηνή, και η τελευταία μέρα, και ήταν τελευταία, τελευταία, τελευταία. Και συνεχίστηκε και συνεχίστηκε! Ήταν πραγματικός σιδερένιος γιακάς, δεν ήταν κομμάτι αλουμινίου! Εννοώ, ήταν αυτό το πολύ βαρύ γιακά στο σφαγιτάκι μου και το κεφάλι μου ήταν πίσω και ούρλιαζε, ούρλιαζε, ούρλιαζε. Ήταν σωματικά, μια πραγματικά δύσκολη σκηνή και είμαι ευγνώμων όταν την είδα μαζί και πόσο όμορφα έπαιζε και πόσο τρομακτικό ήταν.

 

μίλησα και με Επικίνδυνο: Το τελευταίο κλειδί Ο σκηνοθέτης Adam Robitel και ο συγγραφέας/ηθοποιός Leigh Whannell για το υπερφυσικό franchise, το είδος και τους ρόλους τους στη δημιουργία του.

 

iHorror: Το Supernatural horror φαίνεται να είναι δημοφιλές υπο-είδος τρόμου, ειδικά με το mainstream κοινό. Με το franchise Insidious στην πρώτη γραμμή, γιατί πιστεύετε ότι είναι αυτό;

Leigh Whannell: Είναι πραγματικά δύσκολο να το πω. Θέλω να πω, υπάρχει κάτι παγκόσμιο στον υπερφυσικό τρόμο. Κάθε πολιτισμός στον κόσμο έχει μια εκδοχή της μετά θάνατον ζωής και μπορεί να εφαρμόσει τον πολιτισμό του σε μια υπερφυσική ταινία τρόμου, ξέρετε; Γι' αυτό πιστεύω ότι οι ταινίες τρόμου, ειδικά οι υπερφυσικές ταινίες τρόμου ταξιδεύουν τόσο καλά. Μπορούν να παίξουν οπουδήποτε στον κόσμο. Πολλά είδη όχι. Οι κωμωδίες μπορεί συχνά να είναι πολύ συγκεκριμένες για τη χώρα και την κουλτούρα στην οποία παίζουν, ενώ ο τρόμος έχει αυτό το πλήρες διαβατήριο για να πάει παντού. Νομίζω ότι είναι επειδή αυτοί οι μύθοι και αυτές οι ιστορίες και αυτές οι πεποιθήσεις όχι μόνο για τη μετά θάνατον ζωή, αλλά για δαίμονες και φαντάσματα και στοιχειώματα, υπάρχουν παντού. Κάθε γωνιά του πλανήτη έχει μια εκδοχή του και έτσι, νομίζω ότι είναι μέρος του λόγου για τον οποίο είναι τόσο δημοφιλείς.

Εικόνα μέσω Comicbook

Adam Robitel: Είναι επίσης κυκλικό. Όπως, υπήρξε μια εποχή που τα slashers ήταν στη μόδα για πολλά πολλά χρόνια. Ξέρετε, ο καταιγισμός του Παρασκευή 13 και Απόκριεςs που νομίζω ότι πέφτει και ρέει. Νομίζω ότι ο υπερφυσικός τρόμος τείνει να είναι λίγο πιο διαφυγής και λίγο περισσότερο ένα στοιχείο φαντασίας σε αυτό, που νομίζω ότι ειδικά τώρα βρισκόμαστε σε μια πολύ μηδενιστική εποχή με την (βήχα) τρέχουσα διοίκηση. Προσπάθησα να κάνω ένα slasher και έχω αυτή τη συζήτηση γιατί έρχεται και φεύγει και γιατί οι άνθρωποι ξαφνικά - "οι αγοραστές θέλουν slasher αλλά δεν τους θέλουν αυτή τη στιγμή" Λοιπόν, ξέρετε, έχει να κάνει με το zeitgeist, όπως κατά τη διάρκεια του Ψυχρού Πολέμου, είδαμε ένα σωρό παρανοϊκά θρίλερ, είδατε Γκοτζίλα έρχονται από το πουθενά. Οπότε νομίζω ότι είναι το κέφι και η τροφή του θηρίου αυτού που είναι το περιεχόμενο. Νομίζω ότι οι slashers θα επιστρέψουν τελικά. Τι νομίζετε;

LW: Ναι, συμφωνώ μαζί σου ότι είναι κυκλικό στο ότι τα διάφορα υποείδη του τρόμου στρέφονται στο προσκήνιο.

AR: Θεωρείς ότι το υπερφυσικό είναι υπερπαιχθεί;

LW: Νομίζω ότι η κούραση του κοινού συνήθως τελειώνει αυτές τις τάσεις.

AR: Ναι.

LW: Ξέρεις, τελικά…

AR: Ένα ζευγάρι δεν εργάζεται στην αγορά.

LW: Δεν θα παίξει το ίδιο καλά γιατί μόλις έχει εξαντληθεί. Και κάτι άλλο θα δεις. Το κόλπο είναι να προβλέψεις ποια θα είναι η επόμενη τάση. Δεν μπορείς.

IH: Η Ύπουλος Η σειρά περιλαμβάνει μια σειρά από μοναδικά και διαφορετικά πνεύματα και δαίμονες διαφόρων σχεδίων. Έχει ο καθένας σας κάποιο συγκεκριμένο αγαπημένο από το franchise;

LW: Θα έλεγα μάλλον «The Man Who Can't Breathe» από το τρίτο Ύπουλος ταινία γιατί σκηνοθέτησα αυτήν την ταινία, έτσι έχει μια ξεχωριστή θέση στην καρδιά μου. Υπάρχει πολλή νοσταλγία και στοργή για αυτό γιατί ένιωσα ότι ήμουν αυτός που το πρόσθεσα πραγματικά. Τι γίνεται με εσένα, Άνταμ;

Εικόνα μέσω IMDB

AR: Μου άρεσε το Lipstick Sting πίσω από τον Patrick Wilson. Θυμάμαι αυτόν τον τρόμο που με έκανε να πηδήξω από τη θέση μου! Νομίζω ότι εκτελέστηκε τόσο καλά και εδώ, το κοιτάς και το παγώνεις-καδράρεις τώρα και είναι σαν «Ουάου! Αυτός είναι ένας μάγκας με μακιγιάζ Kabuki” Αλλά είναι και ένας φίλος μας που το έπαιξε. Οπότε για αυτά τα πράγματα θα έλεγα ότι είναι το αγαπημένο μου. Θέλω να μάθω τι φτιάχνει σε αυτό το εργαστήριο, όπως όλα τα κουκλοθέατρα και οι τσακιστές οπλές και υπάρχει κάτι που μου αρέσει πολύ. Ήταν σάτυρος στην προηγούμενη ζωή του; Ήταν μαγαζάτορας; Ξέρεις, ήταν παρεξηγημένος παιχνιδοποιός; Ποιο είναι το ιστορικό του;

LW: Αυτή είναι η επόμενη ταινία σας!

AR: Ναι! (γέλια)

IH: Πού βλέπεις να ακολουθεί η ιστορία του Insidious;

LW: Δεν έχω κοιτάξει πραγματικά, οπότε δεν μπορώ να πω ότι βλέπω κάτι τέτοιο. Βλέπω κάθε ταινία ως τη δική της ξεχωριστή ενότητα. Ποτέ δεν σκέφτομαι μπροστά. Πάντα πιστεύω ότι είναι πολύ αλαζονικό να αρχίσεις να το σκέφτεσαι αυτό. Η επόμενη ταινία πριν ολοκληρώσετε την ενασχόληση με την ταινία στο χέρι. Οπότε δεν έχω σκεφτεί καθόλου. Νομίζω ότι ο κύκλος των πρίκουελ που έχουμε δουλέψει έχει πλέον κλείσει. Οπότε, ίσως μια καλή κατεύθυνση θα ήταν να το σηκώσεις, ξέρεις, στη σύγχρονη εποχή.

IH: Άνταμ, βγαίνεις από την πρώτη σου ταινία Η λήψη της Deborah Logan, τι θα έλεγες ότι πήρες ή έμαθες από αυτό στις ταινίες Insidious;

AR: Τίποτα δεν ξεπερνά μια εξαιρετική απόδοση. Μπορείς να έχεις όλα τα ειδικά εφέ του κόσμου, αλλά αν δεν πιστεύεις τους ηθοποιούς σου, δεν πιστεύεις στους χαρακτήρες σου. Για μένα, έχει να κάνει πάντα με την απόδοση και το αν είναι η Jill Larson Η λήψη της Deborah Logan ή την Anne Ramsay ή τη Lin Shaye, και τους εκπληκτικά αστείους ομολόγους της, ξέρετε, το "The Angus And Lee Show" έχει να κάνει με τη χημεία. Εάν είστε στη βόλτα μαζί τους, τότε όλα τα άλλα μπαίνουν στη θέση τους. Είναι τα ειδικά εφέ.

IH: Leigh, ποια θα έλεγες ότι είναι τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα της υποκριτικής σε μια ταινία που έχεις επίσης γράψει;

LW: Λοιπόν, τα πλεονεκτήματα είναι σίγουρα ότι ξέρετε τι σκεφτόταν ο συγγραφέας. Γνωρίζετε το υλικό από μπροστά. Τα μειονεκτήματα είναι ότι ανακαλύπτεις γρήγορα σε μια σκηνή ότι ο διάλογός σου δεν λειτουργεί. Και είσαι σαν «Διάολε! Αυτή η γραμμή που νόμιζα ότι ήταν τόσο υπέροχη…» Δεν φταίει κανείς εκτός από τον εαυτό σου. Αλλά είναι αρκετά διασκεδαστικό. Μου αρέσει να γράφω. Δεν ξέρω αν είμαι καν ικανός να σκηνοθετήσω κάτι που δεν έγραψα, οπότε για μένα είναι ουσιαστικό μέρος της όλης διαδικασίας.

AR: Και μπορεί να λύσει τα πράγματα εν κινήσει. Αρχίζεις να το νιώθεις όταν διαβάζεις το τραπέζι και άλλα πράγματα, αν κάτι δεν λειτουργεί και το πλεονέκτημα του να έχεις τον συγγραφέα στο πλατό είναι ότι μπορείς κυριολεκτικά να κάνεις εν κινήσει αλλαγές που πραγματικά βοηθούν.